鼓曲音频专辑 《鼓韵视听》 第三期 《红岩》专辑

http://www.guodegang.org/bbs/viewthread.php?tid=25808 公社 烟媒网友 追昔倏忽壹甲子，抚今犹自忆红梅——听《红岩》曲艺专辑有感 追昔倏忽壹甲子，抚今犹自忆红梅 ——听《红岩》曲艺专辑有感 《红岩》是一个说不尽的题材，六十年来文艺工作者们前赴后继地以此为题材， 无论戏曲中的京评梆越乃至各小剧种，还是曲艺、影视、话剧、歌剧等等，几乎可以 说在中国只要称得上有一定影响的艺术形式，几乎都对《红岩》中的某些故事进行过 再创造，几乎每一位从那个时代经过的艺术家，都演绎过这段可歌可泣的历史之歌。 近期集中听了以《红岩》为题材创作的优秀曲艺作品，更是多怀感慨，下笔乱写几句 ，与诸位知音友人探讨，或多有言不及义之处，抑或仅仅为消胸中块垒，不到之处还 望谅之。 《红岩》作为一部文学作品，和其他“红色经典”相比，给了后继者广阔的再创 作空间，这是它传唱至今而不衰的根本原因。众所周知在那个特殊的历史年代，传统 艺术如戏曲、曲艺在继承传统与发展革新的矛盾中走过了一段艰难的历程，既有“唤 醒百花齐开放，高歌欢庆新春来”的新生欢悦，也有寒风骤降扑人面的茫然与挣扎， 时至今日回头看来，仍然不得不承认，只有人性才是文学艺术永恒的主题，亲情、友 情、爱情的悲歌永远具有打动人心的艺术力量，《红岩》中无论浓墨重彩的江姐、许 云峰，还是一众鲜活的革命者群像，都是个性鲜明、独一无二的艺术形象，他们有共 同之处，但却绝不雷同，从这个角度说，《红岩》正是因为没有抛开人性去写阶级性 、革命性，因此才有了旺盛的生命力，才有了曲艺百花园中一大批精品甚至经典之作 ，它无愧于“经典中的经典”这个评价。 书有书胆，“红岩上，红梅开”，江姐无疑是《红岩》中的灵魂人物，在曲艺作 品中也占据了最大的比重，很难想象没有这个美丽坚贞的女性形象，还有没有这部佳 作。我一直觉得《红岩》最感人的情节是江姐闻丈夫死讯强忍悲痛赴华蓥山一折，这 时候的江姐还没有进化到狱中斗争那个高大全的形象，她还是有脆弱的一面，甚至是 有缺陷的，但也唯此才更亲切可信，更感人至深。所选取的史文秀的梅花大鼓《江姐 进山》和孙淑筠的《江姐上路》就是讲述了这段故事，梅花之哀婉和内在力度展现得 淋漓尽致，而孙老高亢激越的嗓音，尤其最后部分的高音悦耳动听，荡气回肠，不得 不让我对人感叹“真正的艺术家唱什么都好听！” 以相同题材“绣红旗”“入选” 的也是一段梅花和一段京韵，花五宝、阎秋霞二位皆系曲艺泰山北斗，近年活跃于京 津舞台的当红演员，或亲蒙教诲，或深受影响，二位前辈的创新精神令人敬佩。 值得一提的是这次所选取作品中，篇幅最长的是单弦《地下苍松》，时长25分钟 ，堪称一个“大活”，个人觉得常见的曲艺形式中，单弦表演现代题材看似容易，但 成功最难，插科打诨容易，而完整的作品创作难度则极大。此段节目无论创作者张剑 平，还是演唱者著名表演艺术家石慧儒都有着深厚的传统基础，这段选取了小说中的 一片“绿叶”——华子良的故事，故事虽新，但听得出来“内核”是相当传统的，韵 味醇厚，结构规整。前不久天津曲艺团的刘秀梅老师将此节目搬上了首都舞台。一个 成熟的演员没有创新难以立足，而胡乱创新更是走不通的。刘老师之后，京津专业团 体的单弦演员似有后继乏力之感，但愿是杞人忧天。此处扯点题外话，无独有偶，若 干年后天津京剧院优秀的文武老生王平主演的京剧《华子良》大获成功，成为少数能 “立住”的新编戏之一。该戏借鉴并活用了大量传统戏曲程式，更结合了演员自身的 特点与长处。对比时下某些大戏，更坚定了我对传统与创新的看法，没有对传统吃透 、消化就盲目创新，必将是无源之水、无根之木，如冰山不能长久，更遑论不自量力 、狂妄无知的丢弃传统！就像某君所说，“老祖宗不比你明白”，话糙理不糙，如今 的传统艺术正处在这样一种窘境之中，在快速变化的社会发展中既自卑又自矜，迷失 是必然的，走入歧途也是必然的。历史洪流不可阻挡，但身在其中，又因爱其珍美， 敬其博大，总难免心起涟漪，感触良多。这时候回顾传统，也回顾一下前人是如何“ 创新”的，应该说可借鉴、可示范的宝贵经验太多了，很多道理前人已经讲得很清楚 很明白了，只是怎么去做、或者想不想做的问题了。 最后再说说专辑中唯一曲种、题材都完全雷同的两段《黎明的战歌》，友人戏曰 ，哪有一场十四个活的，的确割舍之难出乎预料，就如小岚云和骆玉笙、刘春爱师徒 两段，虽是一曲同唱，却充分体现了京韵两大流派鲜明的声腔特点和风格差异，小岚 云拥有刘派传人中最优越的嗓音条件，却不一味卖弄，展现出刘派之高亢激昂和极强 的情感冲击力，而骆派传承一脉，以深沉隽永见长，情感更为内敛而同样具有强烈的 感染力。个人看法这是《红岩》曲艺作品中艺术价值最高的精品之一。曾见有比较二 位艺术短长之争论，窃以为各人天赋、境遇皆不同，单纯比较并无太大意义可言。艺 术欣赏可以萝卜白菜，各有所爱，艺术发展则必须百花齐放，满园争春，某种艺术形 式的一派独大，绝不利于长久的发展。无论继承还是创新，皆需要长年累月在舞台的 摔打磨练。如今天津曲艺尚可保证日常演出，让演员天天（至少周周）见舞台，北京 曲艺则已很难看到常规的经营演出，很多天赋上佳的好苗子蹉跎岁月，令人遗憾。期 盼北京曲艺早日有一方舞台供演员锻炼，供观众欣赏，一人之力虽然绵薄，愿众人拾 柴，尽力支持！ 事非经过不知难，协助友人制作这样一个小小的专辑也着实不易，从搜集资料， 到决定取舍，乃至排序，都煞费了些心思，还是那句话，能力有限，掌握的资料更不 敢说丰富，但一颗爱曲艺的心是不打折扣的。鼓词里唱不遇知音不调动丝弦，知音难 觅，愿与热爱曲艺的同道分享曲艺资料，更好地欣赏曲艺、支持曲艺。 恭祝各位双节快乐，安康如意！烟媚鞠躬！ 2009.09.26

劫刑车 百听不厌