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http://www.cnquyi.com/news_detail.php?catalogid=10&productid=37081&version=cn 杨威说他能步入相声的殿堂，是受到父亲的熏陶；“众友”的发展，离不开众多观众的支持；相声是语言的魅力，是笑的艺术。相声演员要敢于自嘲。 20世纪90年代后期，相声名家于宝林提倡相声回归茶馆，得到了众多相声人的支持。1999年，天津市第一个民营相声团体“众友相声艺术团”成立。随后，哈哈笑相声艺术团、九河相声队等相继成立。在“众友”建团10周年之际，记者曾采访了众友相声团团长尹笑声老先生。近日，记者采访了“众友”的另一员大将——杨威老师，听他讲述“众友”一路走来的故事。父亲领进相声门杨威是相声表演艺术家杨少华的长子。他说：“我能步入相声的殿堂，是受到父亲的熏陶。” 杨威说：“当我还只有五六岁时，记忆中前来串门的都是相声界老前辈，包括常宝霆、白全福、苏文茂、赵佩茹、高英培等等，这些相声名家在一起就相互切磋技艺。一点点的熏陶下，我就喜爱上相声了。” 1981年，杨威进了工厂当工人。但是，天生喜爱相声的杨威，很不“合格”，他不爱工作，常偷跑出去演出，结果被单位发现，要开除他。杨威说：“那时也不是为了挣钱，就是喜欢。没有时间演，就请假，结果还是被单位发现了，因为底下有的观众就是同事！单位说要给我除名，可吓坏了我。因为那时候得到一份工作很不容易，我害怕了，就老老实实回去上班。”不过杨威还是放不下，就趁节假日在外面演出。 1994年，杨威下岗了。为了生活，也是为了继续自己的爱好，他正式说起了相声。杨威说：“那时候，相声前辈于宝林提倡相声回归茶馆。尹笑声、黄铁良、佟守本、冯宝华等人成立了一支相声回归茶馆的队伍，最早在南市燕乐、中华曲苑那儿演出。我们就在一起合作，当时，我们一共是8个人。” “不灭之星”也曾很落魄于宝林老先生呼唤相声回归茶馆时，是相声发展的最低谷时期。 1999年8月14日，尹笑声、黄铁良等人成立了天津第一个民营相声演出团体“众友相声艺术团”。“真干起来了，我们正式有照了，有剧场了，又愁观众来源不够，观众太少了。”杨威说，有段时间，因为观众非常少，“众友”想到过放弃。杨威说，刚开始在谦详益演出的时候很惨，当时“谦详益”还是一个新开的园子，大冬天的，观众非常少。虽然刚开始演出是为了弘扬相声，不是奔着赚钱，但是，在谦详益又冷又不赚钱的演出了5、6场，演员的心都有点儿腻了。“那天是晚上7时30分的演出。7时25分了来了3个人，7时35分一共来了8个观众。领导就提出来了，说今天观众10人以上，我们就演。10个人以下，就算了。又等了5分钟，这时候就进来3个人。就是这么凑巧！我们开演了，可这3个观众买票坐好，听了还没有5分钟，站起来又走了！还是8个人。” 杨威把“众友”比作“不灭之星”。在这样的情况下，他们一直坚持了下来。现在，每周六在谦祥益的演出，用杨威的话说“都是人满”。今年是“众友”成立10周年。杨威说，刚开始成立时，成员一共是8个人。现在，除去已经离开了相声团的、以及故去的相声演员，能上台的演员一共有17位；刚成立时，“众友”一周最多演出4场，现在是一周13场。现在，大金台、金乐、谦详益、中国大戏院小剧场等地，经常可以看到“众友”的身影。观众最让人感动 “众友”的发展，离不开众多观众的支持。在杨威的记忆中，有诸多可爱、可敬的观众，其中，印象最深的是溥佐老先生和一位刘奶奶。溥佐是“末代皇帝”溥仪的弟弟，著名画家。“众友”成立后的每场演出，溥佐必到场。溥佐是一个忠实的老观众，直到后来，身体状况实在不好，不能走路了，他还要求被人抬着去看相声。杨威说:“那时他先被抬到汽车上，然后再抬下车，被人背进剧场。老先生2002年去世，在那之前一段时间，他来听相声，几乎是不会听了。溥老当时80岁的老人了，以他的经历，如此德高望重。你说溥老这是为了听相声吗？他哪个的相声没听过？马三立、侯宝林都听过的。他这是对相声支持，他心里有相声！” 杨威还讲到了一位普通的老观众——刘奶奶。“我只知道姓，这是一位快90岁的老人。从‘众友’成立直到现在，她一直都很支持。那时候每周二在燕乐演出，不管刮风下雨，刘奶奶每周必到，演出下午2时30分开演，她最早11时40分进剧场，带着饭等着看我们的相声。这些年，刘奶奶实在走不动了，她每隔3、4周，还会去后台看望我们。”观众对相声的挚爱，对相声的支持，让众多演员感动。小沈阳的表演很好当记者问起，在你心中，相声是什么？茶馆相声在你眼里，有何特色时？杨威回答：“相声是语言的魅力，是笑的艺术。茶馆相声比较‘残酷’，它是与观众的近距离的接触，不能有丝毫的纰漏。演员的手、眼、身、法、步有一点儿不到位，观众都可以看得一清二楚。此外，茶馆相声还追求与观众的‘互动’。” 对于相声舞台上，有一些演员为了追求包袱的“笑”果，说出一些与本身年龄不相当的话语，杨威说：“说相声不是哗众取宠，不是做怪样。台上说些肮脏的语言，这是‘俗’。当时观众可能会乐，但出门了观众就要骂街了。相声要这么说，那还得走入低谷。” 怎样的包袱才是好包袱呢？杨威倾向于“自嘲”型的包袱。他认为，相声演员要敢于自嘲，他说：“我觉得像小沈阳的表演就很好，他经常自嘲。”虽然追随着父亲的风格，但是，杨威说演员的表演，应该在传统相声的基础上出奇、出新，演出自己的风格。杨威笑道，“我是特殊情况，因为我在家是长子，而且愈老愈像父亲。被父亲的洪流淹没，被下了定论的。如果不像，会有观众说‘他怎么这样啊？跟他爸爸不一样。’” 以前说相声有“三分捧，七分逗”之说，杨威是一位捧哏演员，他说，“随着时代的改变，我不认为应该如此，具体应该与相声的题材、段子有关。一对相声演员的表演，不在于台词的多少，捧哏与逗哏，艺术魅力各占50％的力量。尽管捧哏的话少，但是说同样一个故事，同完成一个任务。” 现在，除了“众友”的演出外，每周六上午，杨威都要到大金台茶馆的《相声秀场》当义务指导老师。“《相声秀场》是一个给相声爱好者提供的平台，他们每周六都可以到那里表演，我给他们指导，到现在《相声秀场》已经130多期了，我也坚持了130多期。” 来源：滨海早报编辑：张黎

听杨威讲他和“众友相声艺术团”的故事