BBYR Achieve
返回信息流
这是一条镜像帖。来源:北邮人论坛 / quyi / #9540同步于 2008/9/16
该镜像源已超过 30 天没有更新,可能在源站已被删除。
Quyi机器人发帖

【老唱片】一代鼓王 刘宝全

gesaer
2008/9/16镜像同步15 回复
京韵大鼓 记谱 记词 出版公司、年代、编号 1.《八爱》片断 韩宝利 周春玲 百代1908 2.《八喜》片断 韩宝利 金曲史 百代1908 3,《战长沙》片断 1918 4.《单刀会》片断 1923 5.《南阳关》片断 张玉恒 1923 6.《长沙对刀》片断 韩宝利 高亭1925 7.《乌龙院》片断 韩宝利 胜利1925 8.《丑未寅初》片断 曹鸣昌 胜利1929 9. 《游武庙》片断 韩宝利 胜利1929 10.《闹江州》片断 韩宝利 高亭1932 11.《活捉三郎》片断 韩宝利 高亭1932 12.《长坂坡》片断 张鸿懿 蓓开1934 13.《大西厢》片断 韩宝利 百代1936
订阅后,新回复会通过你的通知中心匿名送达。
9 条回复
gesaer机器人#1 · 2008/9/16
附件(491.8KB) 喜只喜,福字儿安康、福增寿多添, 喜只喜,福禄高高寿绵绵。 喜只喜,福如东海长流水, 喜只喜,寿比南山福涓涓。 喜只喜,恨福儿来迟愿寿远, 我喜只喜,愿只愿,福寿二字这不长在您的眼前。 喜只喜,福共海天长万载, 喜只喜,福寿三多永延年。 ---------------------------------- 《八喜》原为莲花落的小帽儿,刘宝全先生将其移植为京韵大鼓的小段,并清末在百代公司灌制有钻石针唱片,题名为“大鼓书”,也是迄今为止发现的刘先生最早的一张唱片。
gesaer机器人#2 · 2008/9/16
附件(2.2MB) 壮怀无可与天争,泪洒重衾病枕红。 江左仇深空切齿,桃园义重苦伤情。 几根傲骨支床瘦,一点雄心至死明。 闲消遣酒后茶余谈今古,唱一段那先主托孤在白帝城。 刘玄德怀义挟仇每思图报,不听那军师规谏才大战猇亭。 被陆逊火烧连营七百里,又合啻全军覆没损将折兵。 恰遇那赵子龙奋勇当先前来接应,将先主救出了重围幸未伤生。 奔至在白帝城中闭门死守,忙传旨将馆驿改做了永安宫。 忽报到,有冯习和张南、傅彤与程畿那沙摩诃他死于王事,刘先主闻报之下血泪飘零。 唉!悔不听军师之言才至有今日,我尚何颜再回成都去见群英。 因此上染病在龙床渐渐沉重,为痛那关张二弟我的两目昏蒙。 又嫌那侍从们嘈杂喝退了左右,独卧在龙床之上叹气唉声。 猛然间阴风骤起扑人面,桌案上灯影儿摇摇灭又复明。 刷啦啦一阵尘沙吹窗纸,静悄悄人声寂寞翠蛩明。 孤零零御体难支浑身冷,颤巍巍四肢无力心内惊。 恍惚惚在灯光之下有二人侍立,先主怒,喝连声。 说朕心绪我不安宁,曾嘱咐你们暂离宫。 汝何敢前来扰乱,欺朕的病无能啊,你们未免也太薄情。
gesaer机器人#3 · 2008/9/16
附件(2.3MB) 丑末寅初 丑末寅初日转扶桑,我猛抬头遥望见天上星,星共斗,斗和辰,它是渺渺茫茫,恍恍惚惚,密密匝匝,直冲于霄汉减去了辉煌。 一轮明月朝西坠,听也听不见在那花鼓谯楼上,梆儿听不见敲,铃儿听不见晃,锣儿听不见筛,钟儿听不见撞,那些值更的人儿他,沉睡如雷,梦入了黄粱。 架上金鸡不住的连声唱,千门开,万户放,这才惊动了行路之人急急忙忙,打点行囊,出离了店房,遘奔了前面那一座村庄。 渔翁出舱解开缆,我只见他,抄起了篙,架起了小航,飘飘摇摇,晃里晃荡,惊动了那水中的个鹭鸶、对对的鸳鸯,它是扑棱棱棱两翅儿忙,这不飞过了那扬子江。 打柴的樵夫把高山上,猛抬头,遥望见,云淡淡,雾茫茫,山长着青云,云罩着青松,松藏古寺,寺里隐着山僧,山僧在佛堂上把那木鱼敲得响乒乓,他是念佛外带着烧香。 农夫清晨早下地,拉过了牛套上了犁,一到南洼去耕地,耕的是春种秋收,收仓闭户,奉上那一份钱粮。 奋志的学生走出大门外,只见他,头戴方巾,身穿着蓝衫,腰系丝绦,足下蹬着云履,怀里抱着书包,一步三摇,脚步儿仓皇,走进了书房。 绣房的佳人儿要早起,面对着菱花,云分两鬓,鬓上戴着鲜花,花枝招展呐俏梳妆。 牧牛童儿不住的连声唱,我只见他,头戴斗笠,身披着蓑衣,下穿水裤,足下蹬着草鞋,腕跨藤鞭,倒骑牛背,口含短笛,吹得是自在逍遥,吹出来的这个山歌儿是野调无腔,他是越过了小溪旁。
gesaer机器人#4 · 2008/9/16
附件(2.4MB) 京韵大鼓《乌龙院》 大宋朝道君天子驾坐汴梁,四外里狼烟滚滚不得安康。 南有方腊北田虎多么狂妄,在淮西省反了一个公子王庆东有座梁山岗。 有个太尉洪信,龙虎山拜求张天师他就把那个群魔放,放走了那些地煞天罡各占在一方。 言不着梁山上到后来一百单八将,既回来我再表一表那位晁天王。 这一日晁盖驾坐前厅上,怼众有语细说衷肠。 说想当初咱们弟兄在黄泥岗怒劫过生辰纲,救命的恩人多亏了宋江。 要不亏宋三爷给咱们送上一个信,难免你我祸一场。 自古道受人家点水之恩,须当报涌泉一个样,咱何不去请三爷上山为王。 那一家愿往,替我辛苦一趟,聘请三爷公明宋江。 言还未尽小弟我愿往,瞧了瞧来了一个赤发鬼小刘唐。 一行说晁盖修了一封书信,小刘唐接过书字离了这座山岗。 迈开两条飞毛腿,金沙滩渡过了河走慌忙。 一路上饥餐渴饮晓行夜宿这些话不必细讲,这一日远远的望见郓城关厢。 他随定众人把城进,真凑巧对面来了三爷宋江。 小刘唐上前来问了声三哥,您倒好哇,宋江回答贤弟你可安康。 你不在高山把大哥侍奉,来至在郓城为哪桩。 刘唐就说,我在高山上奉晁大哥的命,聘请我的三爷上山去为王。 好宋江捂住了刘唐的口,啊呀呀,傻兄弟说话怎么那么太猛撞。 若被官人听了去,难免你我祸一场。 此地不是咱们哥俩儿讲话所在,来来来,找一座酒楼叙叙心肠。 他们哥儿俩一行说把德胜酒馆进,这才落下了座,推杯换盏饮酒浆。 酒过三巡菜过五,刘唐取出来书信一张。 宋三爷接过来没敢观看,把书信就在他的招文袋内藏。 他们哥俩宴席毕是宋江会的饭帐,出离酒馆急急忙忙打发刘唐回转了山岗。 三爷信步闲游我行走在大街上,哎我听了听,两旁的那些人等啊他们说短道长。
gesaer机器人#5 · 2008/9/16
附件(2MB) 京韵大鼓-----《马鞍山》(子期听琴) 列国的诸侯乱纷纷,出了些贤士与名人。 有一人他字表伯牙姓俞名瑞,这位爷他本是晋国臣。 晋王爷差此人前来修聘,奉旨的这位钦差他是来拜楚君。 拜罢了楚平王就要回朝转,弃岸登舟中秋正临。 行至在汉阳江口船儿挽住,正遇着密布阴云细雨纷纷。 雨过天晴黄昏后,这位俞伯牙推去了船窗,舱儿上的这个门。 见江中万道银蛇翻波浪,在那江岸上有处处的那些丹桂,这不幽香的那么可闻。 阵阵秋风吹得人爽,总有那风吹水浪,水借着风音,在耳轮中猛听的那么唰啦啦……风摆动这个秋叶这不落至在了秋林。 秋星儿明朗,秋蝉儿声噤。 在秋坡前,秋草中,耳边厢又听得那么絮叨叨的是那寒虫儿的声音,叫得这不叹煞人。 秋草黄黄,秋光儿满目啊,这不在东方有现出明亮亮那秋月儿一轮。
gesaer机器人#6 · 2008/9/16
附件(566KB)
gesaer机器人#7 · 2008/9/16
刘宝全年谱 作者:钱国祯、徐元勇 -------------------------------------------------------------------------------- 发表时间:2005-11-30 7:36:30 点击:268 次 (1868年农历10月14日一1942年10月) 1868年:生于河北省深州(今深县)农村。字毅民。 1877年9岁:在河北深州地区随父亲刘能学唱“怯大鼓”。 1880年12岁:在河北深州地区登台演唱“怯大鼓”。 1882年14岁:随父母、妹妹逃荒从深州到天津。有许多资料说刘宝全很早就习京剧,又在北京、天津等地说书、说:“七、八岁就拜京剧老艺人孙玉卿学艺……”、“九岁就在天津学大鼓”等等,均有些牵强。仅从这些资料所列举的事情分析,刘宝全也不可能在十四岁前离开过深州地区。仍然是白凤鸣《刘宝全》一文资料可信。“十四岁跟着父母和妹妹逃荒,从深州到天津。走到沧州附近母亲病倒,刘父忍痛把亲生女儿卖了五两银子,好不容易奔到沧州搭粮船来到天津……。”试想刘宝全已在北京学艺,天津唱“怯大鼓”,又何为逃荒从深州至天津呢?而且途中还历尽艰辛,在交通不便的情况下,贫穷的刘宝全不可能自由往来于深州与京津两地区。 1883年15岁:随著名“怯大鼓”艺人宋五学唱“怯大鼓”,但并未正式拜师。 1884年10岁:父亲病逝,宋五可怜刘宝全母子的困境,让刘宝全为他的演唱作三弦伴奏。因刘不善琵琶,又在宋五的介绍下随陆文奎学习琵琶三年。 1886年18岁:为胡十,霍明亮伴奏。 1887年19岁:习京剧老生。 1889年21岁:去上海演出京剧,因忘词而羞愧。返津后拜胡十为师。 1890年22岁:借胡十、霍明亮去北京“歇暑”期间,在弦师韩永忠的建议下登台演唱“怯大鼓”,这是刘宝全在天津正式演唱的开始,并一鸣惊人。 1894年26岁:为梅兰芳出生唱堂会。 1900年32岁——1910年42岁:在北京献艺,并在谭鑫培第京剧名家和“子弟书”文人的帮助下完成了对“怯大鼓”的改革工作,成为今天传唱的“京韵大鼓”。 1908年40岁:百代公司灌制他的首张唱片《八喜• 八爱》 1910年42岁:刘宝全回天津在四海升平茶园登台演出,并在此之后经常在津演出。 1911年43岁:拒绝总兵袁某邀唱“石韵” 1912年44岁:邀请北京艺人奎松斋来天津演出,学习演出时台上的步法。 1913年45岁:6月率宝全堂与各落子馆的唱手们合演于南市丹桂茶园,为艺曲改良社筹措经费。 1915年47岁:成立“宝全堂艺曲改良杂技社”,在北京大栅栏大观楼演出。 1916年48岁一1917年49岁:百代公司为他灌制了《战长沙》、《闹江州》。 1917年49岁:1月为天津红十字会在上权仙茶园义演。与高五姑等人在权乐落子馆演出,以其收入支持全市人民反杭法帝国主义侵占老西开的斗争. 1918年50岁:赴上海演出,首次打出“鼓界大王刘宝全”的招揽广告牌,并以此次演出享誉大江南北。 1919年51岁:与琴师韩永禄产生矛盾,分道扬镳。 1920年52岁——1922年54岁:百代公司先后为他灌制了《马鞍山》(20年)《宁武关》、(头本)《单刀会》《古城相会》、《大西厢》 (21年)《南阳关》(22年)。 1920年52岁:杨庆五辑《大鼓书词汇编》首次附刘照片。 1921年53岁:收白凤鸣为徒。 1925年57岁:高亭公司为他灌制了《华容道》《宁武关》二本,《乌龙院》、《百山图》。 1929年61岁:胜利公司出版《乌龙院》、《游庙》、《丑末寅初》;去东北演出。出资在北京办女子中学。 1930年62岁:去汉口演出。为梅花大鼓金万昌拉四胡伴奏 1931年63岁:商亭公司灌制《闹江州》《单刀会》l.2《活捉三郎》、《白帝城》。代公司出版全套《大西厢》(一套三张) 1935年67岁:开始参加天津仁昌电台的播音。应以电影与戏剧为主要演出内容的新中央所邀,率梨园全班人马大演了较长一段时间。 1936年68岁:1月赴南京夫子庙演出。初夏在上海大中华饭店附设的平津大鼓书场演出,并与梅兰芳相会。秋季回南京出演于麟凤阁茶社、在济南演出。蓓开公司灌制《古城会》、《长坂坡》、《徐母骂曹》、《博望坡》、《李逵夺鱼》;百代公司出版《大西厢》全套、《群英会》。 1938年70岁:赴上海演出,《半月戏剧》说他:“精神活泼、音调铿锵,其表情尤细腻周密,拔高时清脆流利……”。 1939年71岁:上海中华影业公司将他演唱的《宁武关》拍摄成舞台纪录片。 1942年74岁:7月在北京吉祥戏院演出《双玉听琴》韩德荣,钟德海伴奏。10月病逝。 (摘自《中国曲艺集成·天津卷》46页一107页)
gesaer机器人#8 · 2008/9/16
忆刘宝全先生 作者:马连良 -------------------------------------------------------------------------------- 发表时间:2003-11-16 13:58:00 来源:中华相声 点击:627 次 刘宝全先生生前曾经和我有过二十多年的交往。在过从之中,我们始终是亲密无间,不分彼此,友谊非常深厚。为此,愿将我所知道的有关刘先生生前的一些事迹,记述下来。 我第一次观摩刘宝全先生的演出,是在一九二三年。那时候我才二十多岁,就已经久仰刘宝全先生的大名了。 那天晚上,刘先生在前门外石头胡同“四海升平”演出。这家杂耍园子在当时算是比较不错的。门口上下都有廊子,挂着一块绿底金字的牌匠。著名曲艺演员:荣剑尘(单弦)、金万昌(梅花大鼓)、万人迷(相声)等也都在这里演唱,大轴是刘先生演唱京韵大鼓--《闹江州》。 至今我还清楚地记得当天刘宝全先生出场时的神态。他出场时的风度和气派,是那样光彩照人,精神焕发。 这一天,他穿的是银灰色的长袍,上罩青缎子马褂,下身是藏蓝色的长裤,用飘带绑住裤腿。鱼口色的布袜子,配着一双青双脸的便鞋。虽然那一年他已经是五十多岁的人了,红光满面,两只眼睛炯炯有神,给人一种精神、健壮、洁净、大方的印象。 他满面笑容向观众鞠躬致意,感谢观众在他出场时为他热烈鼓掌。然后,从容不迫地脱下身上的马褂,露出里面的坎肩。谈笑自若地表白了几句“垫话”,接着拿起鼓楗,随着弦师所弹的过门,轻敲几下。顿时就把全场观众的注意力都集中到他的身上。使本来相当混乱的剧场秩序,一下子就安静下来了。 几句大腔过后,我和在场的观众,完全被他那精湛的演唱征服了。随着故事情节的发展,我逐渐忘记了站在台上演唱的刘宝全,而进入了一片艺术的幻景。似乎看到了那浩浩荡荡的江水,那顺水飘来的小舟,那黑大粗壮的李逵,那身躯矫健的张顺;听到了李逵的叫嚷,张顺的回答,二人的叫骂,双方的厮打,甚至还听到了二人搏斗时由于用力过猛所引起的气喘吁吁的声音。接着,宋江和戴宗来到江边,经过解劝,一场风波始告平息,二位英雄言归于好。一直到弦声中止,鼓声停住,我才从幻景中又走了出来。看见站在台上频频鞠躬的刘宝全先生,听见观众经久不息的掌声,情不自禁地也使劲鼓起掌来。随着熙熙攘攘的人群,怀着满意而又不够满足的心情,恋恋不舍地离开了剧场。一路上思索着刘宝全先生演唱时的行腔吐字,功架神情,心情激动,无法平静。 这就是我第一次欣赏刘宝全先生的演唱时所得到的印象和感受。虽然,这件事已经过了四十年,但是,现在只要我闭眼一想,当天晚上刘先生演唱时的神情姿态,宛然历历在目,刘先生优美动人的曲调声腔,依然萦绕耳边。就像是昨天才经历过的事情一样,印象鲜明而深刻。由此可见,刘先生的演唱,艺术魅力是何等的巨大了。 从此,我便成了“刘迷”,作了刘先生最忠实的观众。每逢刘先生有演出,只要我没有戏,我是场场必到,风雨不误。有时候我倒第二有戏,完了戏匆匆忙忙卸了戏装,还赶到“水心亭”(天桥附近)去听一场刘先生的演唱。后来,有一次我和金少山合作演出《溪皇庄》,其中有一场戏需要串演各种名曲。那天我反串武旦,就唱了一段刘宝全先生的《大西厢》,由“二八的俏佳人”唱到“大红缎子的绣花鞋底儿当了帮”。没有弦子伴奏,就由马富禄用嘴哼哼弦子的过门。观众非常欢迎。到了后台,金少山说:“真没想到你会唱刘宝全的的《大西厢》,马富禄会用嘴弹弦子。” 经过这一段时期的观摩,我初步感觉到,刘先生的演唱艺术有以下三大特点: 第一,他的嗓子好。他的五音全,嗓音圆,音色美,音域宽,高而不尖,低而不浊,海阔天空,纵横自如。要哪儿有哪儿,可以随心所欲,尽情发挥。怎么唱都悦耳动听。 第二,他的技巧高,他对咬字吐字,五音四呼,四声平仄,运气行腔,是下过一番功夫的。所以他的吐字清晰,行腔自然,高亢的地方如奇峰陡起,高耸入云,低回的时候,似山中溪水,委婉清丽,极尽唱功之妙。而且他的演唱,常是在一开始的地方,耍一个大腔,先声夺人,造成一种气势,为下面的演唱渲染了气氛;然后,根据曲词的字音词意安排唱腔的变化;最后到快结束的时候,又耍一两句大腔,使观众感到余音缭绕,余味无穷,首尾呼应,从而造成一种一气贯通,完整饱满的印象。 第三,他的戏路对。他所演唱的节目,才子佳人的段自较少,而历史故事、民间传说的段子较多。三国故事,水浒故事,几乎成了他主要演唱的节目。我想这绝不是偶然的。每一个演员,都有他表演艺术上的长处和短处。因此,演员在选择上演节目的时候,总是要考虑如何“善用其长”。刘先生的唱腔,龙飞凤舞,大气磅礴;刘先生的身段夸张奔放,雄强有力,正适合表现三国的勇将、水浒的英雄那种天武神威,英雄气概。所以,他比较爱唱像《单刀会》《闹江州》这样一类的段子。而白云鹏先生则喜爱演唱《红楼梦》的段子,道理也就在这个地方。当然,刘先生的演唱艺术才能是多方面的,他所演唱的《大西厢》就别具一格而风行一时。至今,仍为广大的观众所喜爱。但,据我所知,刘先生自己对这个节目,并不十分满意。而且,也不是他最喜爱演唱的节目。 又过了一些日子,经已故著名京剧演员王瑶卿先生介绍,我认识了刘宝全先生。我们俩人是一见如故,很快就成了莫逆之交。此后有五年多的时间,我们是朝夕相处,形影不离。每天我到棉花九条他家里去找他。一块遛弯儿,散步,然后到“一品香”澡堂去洗澡。到了下午一块儿到“两益轩”去吃饭。吃罢饭,又一块儿去剧场,观摩余叔岩、杨小楼的演出。这几乎就是我们俩人每天的活动程序。俩人有一天不见面,就好像生活中缺少点什么似的,觉得不舒服。我们之间,不论什么事,都可以推心置腹,倾诉畅谈。经过这一段时间的交往,不但使我对刘宝全先生的艺术生活、见解,有了更进一步的了解,而且,刘先生的言行举止、艺术思想,对我的艺术生活、表演技巧,也发生了极大的影响。( 在交往中我深深认识到作为一个曲艺表演艺术家的刘宝全先生,确有许多令人佩服,值得学习的地方。 首先,他热爱自己所从事的曲艺艺术事业。对待艺术创作和演出活动,严肃认真,一丝不苟。数十年如一日,他对于演出从来不马马虎虎、凑凑合合。如果嗓子不好,他宁愿不唱,也绝不勉强对付。因为,在他看来,不严肃认真地对待艺术工作,就是对艺术不负责任,对观众不负责任。 他在工作上富于独创精神。他所演唱的传统节目,都在文字上、唱腔上经过他细致地丰富和加工。而且,随着年龄的增长,艺术经验的丰富,他的演唱节目也就改得越发地精致完美。像他演唱的《闹江州》就有几种不同的子。同时,他生前还创造了许多前人从未演唱过的新段子。像《双玉听琴》《对刀步战》《审头刺汤》《观榜别女》等等,都是他演唱的新节目,丰富了京韵大鼓的演唱节目。一直到他七十几岁,他还编排了《霸王别姬》《苏武牧羊》等新段子,准备演唱,可惜病魔夺走了他的宝贵生命,使这一计划终于落空。 由于他在艺术上主张创新,因此,他也就特别重视和当时文人的合作。他认为要丰富京韵大鼓的上演节目,就必须有新的曲本,而这项工作,非有文人的帮助不可。当时他有一位在报馆做事的朋友叫庄荫棠,俩人很要好。刘先生很多新段子,都出于这位庄先生的手笔。刘先生对他很尊重,对他写的曲本词句,从不轻易改动,他说:“庄先生有文化,自己又会唱,所以他写的本子,不应轻易乱改。改错了一个字,词句不通顺,意思不对头,都要影响节目的质量。”所以,他不但不乱改动作者的词句,遇见不懂的字句,还虚心向作者请教,一直到把字句的四声、字意,弄清楚了为止。这在当时是难能可贵的。因为那时候他已经是有名的“鼓界大王”,有没有新段子,观众都一样欢迎。如果,他不是对艺术事业有高度的进取心和责任感,他就不会如此虚心地跟别人合作,力求使自己的节目不仅具有高度的演唱水平,也在文学性上达到一定的水平。 在演唱艺术上,他主张要多吸收融化其他艺术的长处,来丰富和提高京韵大鼓的表现力和感染力。他一直到晚年,始终把观摩著名演员的演出,作为自己开扩眼界、学习提高的课程。刘先生以前的京韵大鼓演员只重唱工,不重表演。刘先生认为:京韵大鼓固然以唱为主,但也不应该忽略表情和身段对唱工的辅助和烘托作用。他认为,观众到剧场里来,既要听,也要看。曲艺演员不像京剧演员可以化好装,穿上行头(服装),有锣鼓的帮助,因此,应该把主要精力放在对唱工技巧的钻研上。但是曲艺演员,要想提高艺术表现力和感染力,还要注意脸上的表情和身上的功架,使自己成为既能唱,又有表情和身段的演员。只有这样,才能提高京韵大鼓这门艺术,满足观众艺术欣赏上的需要。所以,刘先生的演唱艺术,就是既善于唱,又善于演,有极细致的面部表情和身段动作。像他表现武将勒住战马时的身段,垫步,以及大将会阵时的开打刀枪架式,都是吸收、融化了杨小楼先生的表演技巧而后创造出来的。 由于他热爱自己所从事的艺术,因此他特别注意保护艺术的“本钱”——演员的身体和嗓子。他的生活有规律,就像钟表的齿轮那样不能错乱,而且相当朴素。 他每天什么时候起床、吃饭、遛弯、吊嗓、洗澡、睡觉,都有一定的时间。多少年来始终如一,从不乱改。 他一生不动烟酒,不吃对身体不好、刺激性太大和容易上火生痰的东西。他最爱吃老米饭和青菜,有时候吃两片窝窝头。从来不吃大肉,他说吃大肉生痰,坏嗓子。偶尔买一次牛肉,炖了汤,用汤烩菠菜吃,也不吃肉。我是回民,从来不在汉民家吃饭,刘先生虽然也是汉民,我却能常常在他家吃,就是这个道理。他常说:窝头、青菜、水果,可以使身体内的脂肪减少,消火去痰,对嗓子有好处。所以,天天要吃。 他临睡觉之前还要含一片梨在嘴里,不咽下去。到第二天清早再吐出来,雪白的梨片变成黑红色,他说这就把演员嗓子里的痰和火吸出去了。 他每天要遛弯,打坐,他说这对演员的身体大有好处。演员的唱,固然靠嗓子,但主要还要靠整个身体,特别是气。身体不好,气必然微弱,那么势必要影响唱,声带就好像笛子上贴的笛膜,要靠气吹才能响起来,演员没气力,声带虽好也难以唱好。 他去园子以前,一定在家先吊吊嗓子,把嗓子遛开了,然后到园子去,唱起来气也顺,嗓子也痛快。他到后台之后,静静坐在一边,喝一点水,闭上眼睛,默诵一遍当天演出的鼓词。然后,用一块热手巾,蒙在脸上,到快上场前,拿下来。所以,他一出台帘,脸上就像化了妆一样显得光亮红润。 正是因为他对保护身体和嗓子,采取了这样一些周密的措施,牺牲了许多平常人喜爱的生活享受,才换来了他那健壮的身体和洪亮的嗓音,一直唱到七十多岁,他的演唱始终是那样感情饱满、精力充沛。 他对待同事,诚恳热情、平易近人。从来没见他无故地发过脾气。所以,跟他一起工作的弦师、伙计,都是跟他合作了几十年的老伙伴,因为刘先生和蔼可亲,大家都非常敬爱他,尊重他,始终舍不得离开他。 他对朋友,一向是热情帮助、诲人不倦。平日我们相处,他处处都给予指点和启发。把他的艺术见解,个人心得,艺术经验毫无保留地告诉我,分析讲解,不厌其详,使我获益良多。譬如:他告诉我唱戏不要一出戏一个调门,刚开始可以唱得低一些,先把嗓音遛开,然后,中间再长一点。但,仍然不要长到满宫满调。到了最后,嗓音也遛开了,气也顺溜了,再把调门长到平常最高的高度。这样,既使嗓音可以承担繁重的唱工,又给观众一种越唱越有劲的感觉。中途饮场,最好只含一小口水,润润嗓子然后吐出来,不要拼命喝水,因为让水灌满了肚子,把横膈膜压住,气喘不上来,反倒影响唱。这些艺术经验,当时对我来说,的确非常宝贵。直到现在我的日常生活习惯,对待艺术的态度,喜欢创新的精神,很多都是受了刘先生言行举止的影响。所以,刘先生是我艺术生活中一位最亲近的良师益友。 (摘自 《马连良艺术评论集》)
gesaer机器人#9 · 2008/9/16
鼓界大王—刘宝全(附:现存曲目目录) 作者:刘宝全 -------------------------------------------------------------------------------- 发表时间:2003-3-28 21:19:00 来源:马派相声网曲艺论坛主坛 点击:1369 次 刘宝全(1869—1942)京韵大鼓著名艺人。河北深县人。他起初跟随父亲学弹三弦,唱木板大鼓,后到天津拜盲艺人王庆和为师。后又师从木板大鼓艺术人胡十、霍明亮,并曾学唱京剧,也曾为霍明亮担任长篇大书三弦伴奏,技艺比较全面。由于刘宝全先后师事三位木板大鼓名家,在弹唱技艺方面打下了坚实的功底。木板大鼓起源于河北省河间府,是当地的一种流行曲艺,由于唱起来有口音,所以叫“怯大鼓”。1900年,他来到北京演唱,结识了京剧名家谭鑫培、孙菊仙等人,在艺术上得到他们的指教,并吸收梆子腔、石韵书、马头调等戏曲、曲艺形式的声韵唱法,吐字发音依照北京的语音声调,给木板大鼓注入了浓浓的京味,这样既适应了听众的欣赏习惯,也便于他博采众家之所长,创制新腔。他还借鉴京剧的表演程式,形成一套适合于说唱艺术的表演技巧。这一时期,他还结识了文人庄荫棠,在庄荫棠的帮助下修订了《白帝城》、《活捉三郎》、《徐母骂曹》等大鼓书词,丰富了演唱曲目,经过数年用心钻研,终于在以乡音演唱的河间木板大鼓的基础上,脱胎出京韵大鼓的规模。同时他还截长篇为短篇,融抒情于叙事,使京韵大鼓这一鼓曲形式逐渐完善。1910年,刘宝全再到天津,在四海昇平茶园登台演唱,获得很高声誉,形成京韵大鼓的主要艺术流派——“刘派”。此后,在北京、天津、上海、南京、汉口、济南等地演唱不缀,博得了“鼓界大王”的美称。 刘宝全的嗓音条件极佳,基本功扎实,用嗓、护嗓得法,因而声腔甜润清亮,音域宽广。由于他精于音律,善于创制新腔,勇于革新,逐渐形成“说中有唱,唱中有说”,“说即是唱,唱即是说”的说唱风格,把大鼓艺术叙事抒情、刻画人物的表现能力推向新的境界。此外,在他擅长的多种弹唱技艺中,以演奏琵琶、演唱石韵书,马头调为“三绝”。同时,他与当时京剧演员谭鑫培、评书艺人双厚坪并称为“艺坛三绝”。 刘宝全对京韵大鼓的形成和发展贡献卓著,其刘派弟子亦卓有成就。1930年以后,刘派弟子白凤鸣、骆玉笙等,继承刘宝全的唱法,并依各自的嗓音条件,吸收借鉴旁派艺术,综合改革,分别创立了“少白派”和 “骆派”。 “少白派”以苍凉悲壮的“凡字腔”见长,而“骆派”则以音域宽阔、抒情色彩浓郁见长。他们都编唱了一些独有的曲目,对京韵大鼓艺术有较大影响。 据老曲艺理论家王决记述,刘宝全一生共演唱过29段京韵大鼓;不久前刚刚去世的著名戏剧、曲艺理论家刘梓钰记述,刘宝全的保留曲目有23段,目录如下: 《博望坡》 《徐母骂曹》 《古城会》 《长坂坡》(又名《子龙救主》、《糜妃托孤》) 《群英会》(又名:《草船借箭》) 《华容道》 《战长沙》(又名:《取四郡》) 《关黄对刀》 《单刀会》 《赵云截江》(又名:《截江夺斗》) 《白帝城》 《乌龙院》(又名:《坐楼杀昔》) 《活捉三郎》 《闹江州》(又名:《李逵夺鱼》) 《子期听琴》(即头本《马鞍山》) 《游武庙》 《刺汤勤》 《一门忠烈》(即头本《宁武关》) 《别母乱箭》(即二本《宁武关》) 《南阳关》 《大西厢》 《百山图》 《丑末寅初》 (另外6段为:《风雨归舟》、《昭君出塞》[又名:《鸿雁捎书》]、《双玉听琴》、《怀德别女》、《杨志卖刀》、《战岱州》)