《管弦乐队手册》第五章　乐器的音律(zz)

5.2 音律的产生 音律是指音高的决定方式。现代乐器的音律主要有三种： (1) 纯律：纯律中任何两个音的频率都成整数比，这种音律源于号角，因为它可以吹出大调音阶中的三和弦(简谱中的1 3 5)，它们的频率之比为4:5:6。大调音阶中的其它三和弦也可以用这种方法得到，例如简谱中的4 6 1和5 7 2。这种音律在演奏和声时很有优势，因为频率的整数比可以产生最好的结合。铜管乐器指法不变时遵循纯律，所以在演奏和声时，要尽可能地使用同样的指法。由于小调以小三和弦为主(简谱中的6 1 3)，所以频率之比正好与大调相反，为1/6:1/5:1/4，即10:12:15，然而没有一种乐器是按照这种音律定音的。 (2) 五度相生律：事实上它是纯律的一部分，它规定五度音的频率之比为2:3，其他音程都由若干个五度产生，五声音阶宫商角徵羽(简谱中的1 2 3 5 6)按照五度相生律定音，顺序是：宫→徵→商→羽→角。实践表明，按照五度相生律的音高演奏的旋律是最优美的，弦乐器就是典型的按照五度相生律定音的乐器。 (3) 十二平均律：简称平均律，它是根据对数关系确定音的频率的，然而在八度上，频率的比值却是严格的1:2，所以更完整的说法应该是“八度的十二平均律”。计算频率时，只要对2开12次方根，就可以确定两个半音频率的比值了。十二平均律是由巴赫首先倡导在钢琴上使用的，钢琴上每个半音具有同等地位，因此这种音律在转调频繁的作品中很有优势。 事实上，这三种音律在数值上仅存在细微的差别，为了反映这种差别，有人用了音分这一单位来表示音程，它可以由两个音频率的比值求得： 反过来，知道了某个音程的音分值，就可以计算两个音频率的比值： 一般认为，没有受过音乐训练的人，无法辨别20音分以内的音调差别，而对音准非常敏感的人，例如小提琴家或钢琴调音师，可以辨别5音分以内的音差。表5-2就以音分为单位比较了三种音律的差别，归纳起来有以下两点： (1) 纯律的五度音和五度相生律是一样的，但三度音差别很大，大三度音程偏小，小三度音程偏大，即大调的第三级音明显偏低，这种现象在铜管乐器上很突出(详见第七章)。 (2) 五度相生律和十二平均律差别不大，就全音而言，前者比后者多4音分，就半音而言，前者比后者少10音分，这就是五度相生律所谓的“大全音”和“小半音”。对人的听觉来说，小半音是最舒适的半音，而平均律的半音略显得大些，这是平均律唯一的缺陷。 音名 C D E F G A B C 十二 平均律 0 200 400 500 700 900 1100 1200 200 200 100 200 200 200 100 五度 相生律 0 204 408 498 702 906 1110 1200 204 204 90 204 204 204 90 纯律 0 204 386 498 702 884 1088 1200 204 182 112 204 182 204 112 音名 C D E F G A B C 表5-2 三种音律的比较(单位：音分) 【 在 guohanqi (全等三角形) 的大作中提到: 】 : 5.1 和声的基本原理 : : 和声是不同音调的音的组合，只要若干个音同时发出，就算是和声。和声可以使音色变得丰富和饱满，因此它是音乐的基本要素之一。和声有和谐与不和谐之分，有明亮和暗淡之分，不同的和声排列在一起，在乐曲中可以起到特定的作用，和声学就是这方面的作曲技巧，是音乐学 : ...................

5.3 音准的调节方法 除打击乐等无音高乐器以外，根据音调的可调节性，乐器可以分为三种类型： (1) 固定音高乐器，音高必须在演奏前就调好，如钢琴、竖琴、定音鼓、木琴、钟琴等，为了能够适应各类调性的乐曲，必须用平均律调音； (2) 浮动音高乐器，音高由按键来确定，这类乐器包括有键的铜管和木管，通常按照平均律确定按键的位置(铜管的各级泛音是纯律，长笛和单簧管的十二度超吹则是五度相生律的十二度音程)，在吹奏过程中音高还可以通过嘴形和气息的控制进行微调，让曲调倾向于其他音律； (3) 自由音高乐器，音高可以连续变化，这类乐器包括弦乐器、长号和人声，它们能够奏出任何音律体系中的任何音高，其中弦乐器由于采用五度相生律的定弦方法，独奏时往往会无意识地奏出符合五度相生律的音程，而当弦乐与钢琴合奏时又会向钢琴的音准靠拢，从而奏出平均律的音程。 当然，这种分类不是绝对的，例如吉他，由于指板上品的存在，它属于固定音高乐器，然而由于按弦的位置不同，或运用某些演奏技巧(如滑弦)，音调会有所改变，此时它具有浮动音高乐器的性质。手风琴、口琴由于受簧片的影响，它们也可以认为是浮动音高的乐器。弦乐器在遇到空弦时，应该当作固定音高乐器来处理。 不管什么类型的乐器，音高都是可以调节的，这里的调节指的是演奏前的准备工作，作好调节工作，可以使乐队的音准保持一致。下面简单介绍一下各类乐器音高的调节方法： (1) 鼓：音的高低决定于鼓皮的松紧，小军鼓和大鼓是无音高乐器，用鼓侧面的螺丝可以调节音高，但实际意义并不大。现代的定音鼓靠调音杠杆来调节音高，调音原理和大鼓是一样的，但这要比大鼓方便得多，音准可以跟钢琴或低音提琴作比较，也可以用音准仪测量。 (2) 弦乐器：调音仅限于空弦，主要依靠调节弦轴的松紧来实现。低音提琴和吉他的弦轴用的是带齿轮和螺纹的微调装置，它们的调音比木制弦轴方便得多。所以，小提琴、中提琴和大提琴上大都使用弦钩，用弦钩上的微调螺丝更为方便，况且弦钩的不会影响音色。 (3) 钢琴：钢琴有88个音，每个音都同时由3根琴弦产生(只有在低音区是1根或2根琴弦)，因此这3根琴弦必须具有完全一样的音高。钢琴按平均律定音，早期完全依靠调音师的耳朵，音准仪问世后，调音的速度和准确性可以大幅度地提高，而且它比人的耳朵更具有科学性。 (4) 竖琴：竖琴有46根琴弦，演奏前必须调音，它的调音比钢琴方便得多。 (5) 管乐器：因为影响管乐器音高的因素很多，例如管长、按键和哨片的位置等，这些因素都是可以调节的，所以管乐器是调音步骤最复杂的乐器(详见第七章)。 现在，音准仪被广泛运用在调音中，音准仪实际上是测定声音频率的仪器，它能自动把频率转换成音高，并显示音的偏差(以音分为单位)。音准仪在使用以前必须给一个标准频率，即a1音(小提琴和中提琴上的A弦)的频率，通常为440Hz，某些乐队也采用435、441等各种频率，随着季节的变化，这个频率应有所不同(具体原因将在第七章作解释)。 心理声学表明，人对音准的感觉并非呈严格的对数关系。例如把a1定为440Hz后，a3就应定为1760Hz，反过来A就应定为110Hz，然而对人的耳朵来说这些频率并非很舒适，高音的频率应再高一些，低音的频率应再低一些，遵循所谓的音高心理曲线。当然，在钢琴和乐队中，遵循音高心理曲线并非是好事，因为在和声中它会破坏的音的结合性，因此使用音准仪时，还是严格遵循仪表上的数值为好，始终把每个音都定在音准偏差为零的位置上。 【 在 guohanqi (全等三角形) 的大作中提到: 】 : 5.1 和声的基本原理 : : 和声是不同音调的音的组合，只要若干个音同时发出，就算是和声。和声可以使音色变得丰富和饱满，因此它是音乐的基本要素之一。和声有和谐与不和谐之分，有明亮和暗淡之分，不同的和声排列在一起，在乐曲中可以起到特定的作用，和声学就是这方面的作曲技巧，是音乐学 : ...................

5.4 音律在乐队中的应用 音准直接影响了乐队的演奏质量。在乐曲的旋律中，如果某些音的音准有了偏差，听起来就非常难受，俗称跑调；如果是和声，那么音准的偏差会影响到和声的特性，听起来好像有杂音；如果是两个相同的音，那么音准的偏差会产生拍频，对音响是非常有害的。 不管是旋律还是和声，音准总是遵循某种音律的，音律的一致性是乐队的关键人员 主要声部的首席来把握的，其他演奏员要让自己的音准向首席靠拢，这样才能体现乐队统一。音律的采用通常遵循三条原则： (1) 旋律性的音乐片段尽可能地采用五度相生律，因为五度相生律最适应人的听觉，此时伴奏声部的音准要向旋律声部靠拢； (2) 和声性的音乐片段尽可能地采用纯律，因为纯律能产生最好的结合，此时和声的各音要向根音靠拢； (3) 有钢琴或竖琴参与的音乐片段尽可能地采用十二平均率，这样不会造成音准的偏差，此时管乐器和弦乐器的音准要向钢琴或竖琴靠拢。 例如，《新世界交响曲》中第二乐章开头的7个和弦是： 其中6个是大三和弦，根据纯律，和弦的三音应该比正常音略低些，小三和弦#Fm的三音A应该比正常音略高些(见表5-2)。以第一个和弦E为例，三音#A由第二圆号和第二长号演奏，这个音应该吹得低些。这样，奏出的和弦会非常和谐，没有一丝浑浊的感觉。 在稍后的英国管独奏片段中，旋律和伴奏是这样的： 英国管在吹奏时，第III级音(谱上的F)应该比正常音略高些(见表5-2)，这样可以突出大调的调性。弦乐队伴奏时，虽然是和声，但是第III级音F应该向英国管靠拢，而不是向乐章开头一样刻意降低。 【 在 guohanqi (全等三角形) 的大作中提到: 】 : 5.1 和声的基本原理 : : 和声是不同音调的音的组合，只要若干个音同时发出，就算是和声。和声可以使音色变得丰富和饱满，因此它是音乐的基本要素之一。和声有和谐与不和谐之分，有明亮和暗淡之分，不同的和声排列在一起，在乐曲中可以起到特定的作用，和声学就是这方面的作曲技巧，是音乐学 : ...................